Diseño Grafico

Kerry Lyons sobre no tener miedo de cambiar de rumbo, incluso si ha construido un negocio exitoso

Kerry Lyons sobre no tener miedo de cambiar de rumbo, incluso si ha construido un negocio exitoso

Una carrera creativa nunca es aburrida, como tampoco lo es la tarea de dirigir tu propio negocio. Ambos caminos requieren pasión, determinación y flexibilidad para progresar. Pero si ninguno de los dos te hace sentir bien, ¿cuál es la solución? Muchos de nosotros nos quedamos atascados, especialmente cuando las responsabilidades y los gastos generales inevitablemente aumentan con la edad. No para Kerry Lyons. La creativa con sede en Birmingham ha cambiado continuamente su enfoque y ha asumido muchos riesgos, por lo que es interesante saber que está a punto de transformar su vida nuevamente.

Después de graduarse, Kerry trabajó como diseñadora y directora de arte durante 20 años, sirviendo a grandes marcas como Uniball, Heineken y Disney. A pesar de que se lanzó a la profesión, siempre estaba esa picazón que quería rascarse. Y así se hizo independiente y creó su propia línea de regalos y artículos de papelería. Esto fue hace casi una década. Tuvo tanto éxito que sus productos se vendieron a través de minoristas e inspiró el lanzamiento de su podcast, The Imperfect Life.

Con tanta experiencia, se convirtió en una entrenador creativo calificadotrabajando con creativos que buscan reavivar los suyos chispa creativa. Dado el impulso y el espíritu emprendedor de Kerry, no sorprende que haya convertido esta última empresa en una práctica de seis cifras. Charlamos con Kerry para obtener más información sobre su historia y sus próximos planes.

¿Cómo te acercaste al diseño? ¿Fue algo que siempre supiste que perseguirías?

Bueno, siempre he estado obsesionado con dibujar, garabatear y hacer patrones. Yo era ese tipo que siempre tenía manchas de grafito o tinta en el costado de la palma de la mano por apoyarse en lo que habían dibujado ese día. Y mis amigos en la escuela hacían fila, esperando que yo garabateara sus estuches de lápices con marcadores permanentes.

En 1994, en la escuela, tuve una conversación de 20 minutos con un consejero de carrera contratado que nunca antes había conocido. Dedujeron que me gustaba el arte y me sugirieron que me convirtiera en diseñador gráfico. (Aparentemente, esto es “lo que hacen los artistas si quieren que les paguen”). Así que fui, al diablo con mi piel, trabajando duro para obtener un nivel A y un título para obtener mi primer trabajo como diseñador gráfico recién egresado de la universidad, asumiendo que era el santo grial del arte y el dinero. Cuando “llegué allí”, la vida transcurría sin problemas.

La carrera de diseño que siguió me puso en contacto con algunas personas increíbles, logros muy orgullosos, amistades duraderas y un sentido de pertenencia que es difícil de describir. Pero nunca me quitó la picazón creativa y sabía que también quería tener un impacto más significativo en el mundo a través de mi trabajo.







Entonces, ¿qué pasó después?

Once años después de esa carrera en 2013, decidí (casi de la noche a la mañana) dejar mi trabajo de agencia trabajando con un equipo que me encantaba ser independiente, crear un espacio físico y mental y descubrir cómo podía lograr esta picazón creativa, rascado.

Esa temporada contó con la prueba de un título en diseño de interiores, hacer decoraciones para pasteles de boda, descubrir y amar el espacio de desarrollo personal y crear una gama de tarjetas de felicitación y regalos que vendí a través de exposiciones.

De hecho, me las arreglé para tener mis creaciones almacenadas en algunos minoristas increíbles como Eason & Son en Irlanda, y por un momento, pensé, tal vez eso es todo. Hasta que un comerciante de sueños en el Reino Unido me ofreció un trato en el que había estado trabajando durante dos años y no sentí… nada.

Esto no era “eso”. Todavía sin rasguños. Y luego mi hija llegó al mundo, por lo que la idea de estar a cargo de diseñar, empacar, enviar y rastrear el inventario de cientos de SKU con un recién nacido (básicamente un trabajador glorificado) simplemente no era del todo correcta.

Puedo imaginar que fue una encrucijada. ¿Qué has hecho?

Me acerqué al trabajo de desarrollo personal que había comenzado unos años antes y decidí combinar mi experiencia en diseño y fabricación con mi amor por el desarrollo personal para crear un nuevo tipo de producto: The Imperfect Life Planner. Comencé una campaña de Kickstarter y logré recaudar más de £ 21k para hacer la primera edición (me da un poco de vergüenza cuando miro hacia atrás, pero estaba y sigo estando orgulloso de mí mismo por ello).

Fue una de las cosas más difíciles que he tenido que hacer, pero mi mente estaba asombrada. Este fue un momento. ¡La vida imperfecta era mi pasión! Luego pasé los siguientes cinco años construyendo la marca TIL ladrillo a ladrillo al lado de mi carrera independiente, creando múltiples planificadores, creando programas en línea, obteniendo la certificación como entrenador y trabajando con clientes, y lanzando mi propio podcast que se convirtió en uno de. el 3% superior de todos los podcasts a nivel mundial, construyendo un equipo y superando mi nuevo santo grial de un negocio escalable de seis cifras.

Hasta que me di cuenta de que mi picazón creativa no solo no estaba siendo rascada, sino que en primer lugar le acababa de dar oxígeno para poder picar. Había centrado toda mi atención en crear un negocio que tuviera el tipo de impacto significativo que quería tener; Prácticamente me había quitado toda la creatividad en el proceso. Quedó claro que las cosas tenían que cambiar, y de manera drástica.

Todos somos parte del mismo tejido y nada es permanente. Los buenos tiempos vendrán y creo sinceramente que el bien de la humanidad siempre prevalecerá.

¿Finalmente te has rascado esa picazón ahora?

Eso espero. Estoy en un territorio completamente nuevo: crear un negocio que me permita rascarme la picazón creativa todo el día Y tener un impacto significativo en la comunidad creativa.

Orienté mi práctica de coaching para enfocarme en el trabajo 1: 1 con creativos exitosos que han perdido su mojo por lo que hacen. Les apoyo en la recuperación de su verdadera vocación creativa utilizando métodos de coaching muy potentes.

Y mi santuario creativo, el Estudio de Kerry Lyonaquí es donde puedo convertirme en el ilustrador y creador de modelos que siempre quise ser, pero nunca pensé que fuera lo suficientemente bueno para intentarlo.

Casi se siente como si tuviera que tomar ese camino, experimentar todo lo que he experimentado y aprender lo que he aprendido sobre cómo funciona la mente humana para reconocer que soy absolutamente Energía ser el ilustrador que siempre quise ser. Mi Estudiar se lanza oficialmente la próxima semana.

Es increíblemente emocionante. Parece que has tenido una buena aventura. Está bien cambiar y rotar, ¿verdad?

¡Oh, mis días, absolutamente! De hecho, en los tiempos en que vivimos ahora, probablemente sea un delincuente menor. No cambiar y girar. El mundo tiene mucho que ofrecernos, especialmente como creativos.

Cuando pienso incluso en una instantánea de algunas de las personas a las que ayudé personalmente: ayudé a un diseñador de marca a escribir, producir y lanzar su música en el Top 10; Ayudé a un arquitecto a construir su negocio de manualidades en línea; Ayudé a un reportero a convertirse en autor de bestsellers internacionales y ayudé a un coordinador de efectos visuales de películas de Hollywood de alto presupuesto a comenzar a escribir su primer guión.

Pensar que podrían pasar toda su vida enterrando esos sueños debajo de su cama, sin compartir nunca su magia creativa multifacética con todos nosotros, solo por la creencia de que no fue ok para cambiar y rotar?

Como dije, ¡criminal! Multi-carrera para la victoria!

¿De dónde viene este hambre? es inspirador ¿Qué te impulsa?

Creo que es un efecto compuesto por algunas cosas, para ser honesto. Mi madre era ama de casa hasta que mis padres se separaron en la década de 1980. Así que ver a mi mamá convertirse en madre soltera y volver a trabajar, injertándonos calcetines en trabajos que no le gustaban durante años, siempre me ha empujado a priorizar sacar el máximo provecho de las cosas.

También perdí a una querida amiga de 20 años por cáncer de mama (tengo un tatuaje en la muñeca bastante gigante en su honor), y saber que la oportunidad de vivir le fue arrebatada con solo 26 años, cuando conseguí mantener la mía, es simplemente me vuelve loco vivirlo por los dos y no dar un segundo por sentado.

Como nota al margen, también descubrí recientemente Diseño humano y descubrí que soy un proyector emocional de 1/3: por lo que he aprendido hasta ahora, mi vida es prácticamente un libro de texto para ese tipo. ¡Lo que explica muchas cosas!




Los bajos pueden moldearnos tanto como los altos. Hay un destino que se está desarrollando en este momento. ¿Cómo te sientes acerca del futuro?

Esa es una gran pregunta. Personalmente, estoy muy entusiasmado con el futuro. Realmente no tengo miedo al cambio. Primero, creo que esta energía colectiva que se contrae que todos estamos experimentando es simplemente el preludio de la inevitable energía expansiva que está por venir. Así como la contracción y la expansión funcionan en la naturaleza (estaciones, respiración, parto), también funcionan dentro de nosotros como colectivo. Todos somos parte del mismo tejido y nada es permanente. Los buenos tiempos vendrán y creo sinceramente que el bien de la humanidad siempre prevalecerá.

También tomo la decisión personal de no “esperar” a que me lleguen los buenos tiempos. ¡Siento que la vida está muy “en sesión”, como dije, y pretendo vivir la mía sin importar el patriarcado! Tengo un ejemplo para darle a mi hija también.

Me enfoco en lo que tengo agencia y autonomía, soy militante y no miro ni leo las noticias (me mantengo en contacto con los eventos mundiales a través de fuentes centradas en hechos como Simple Politics), apoyo las causas que me importan y sigo el juego. y la alegría soy una prioridad tanto como puedo. También comencé a aprender los trucos del patinaje sobre ruedas este año y nunca me había sentido más en mis cuarenta.

Sin embargo, aprendí que mi creatividad y mi dibujo son el pegamento que realmente me mantiene unida. Si las cosas se pusieran súper apocalípticas y solo pudiera tomar cuatro cosas, tomaría a mi hija, mi esposo, un bloc de dibujo y un lápiz y, sinceramente, ¡sería feliz!



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