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Kenneth “Professor” Hines enseña e inspira a través de la fotografía

Kenneth “Professor” Hines enseña e inspira a través de la fotografía

Imagen de manos tomadas

Imagen cortesía de Kenneth Hines, Jr. Imagen de la pantalla de presentación de Adobe Lightroom 2021.

Kenneth Hines, Jr. es un fotógrafo consumado con décadas de experiencia capturando retratos, paisajes y paisajes urbanos. Pero muchos en la comunidad fotográfica lo conocen mejor por el apodo de «Profesor».

“Mi amigo Ken Williams empezó a llamarme 'Profesor Hines' hace unos diez años”, recuerda Hines. “Le pregunté por qué me llamaba así y dijo que es porque siempre trato de ayudar a la gente. «Siempre me ha entusiasmado más compartir y construir una comunidad que tratar de guardarme las cosas para mí».

La pasión de Hines por la fotografía y la comunidad se hace patente cuando habla. Es por eso que Adobe patrocina su Adobe Lightroom tutoriales y por qué fue nombrado embajador de ZEISS Lenses, Haida Filters y SIRUI Imaging.

«Ha sido fantástico ver tantas empresas esforzándose por apoyar a artistas y creadores negros como yo», dice Hines. «Quiero aprovechar esa oportunidad para generar un impacto en el mundo y mostrarle a personas de todos los orígenes lo que es posible».

En este articulo

  • Construyendo comunidad con el Profesor
  • Fotografía que reconforta e inspira
  • Encontrar un estilo único con Adobe Lightroom
  • Volviendo al principio

Imagen cortesía de Kenneth Hines.

«Nueva York», imagen cortesía de Kenneth Hines, Jr.

Hines experimentó por primera vez el placer de la fotografía en un viaje familiar cuando tenía nueve años. Durante nueve semanas, su familia condujo una casa rodante desde su ciudad natal de Atlanta, al norte hasta Toronto y luego a través de Canadá hasta Fairbanks, Alaska.

«Mi tía nos dio a los niños cámaras desechables y nos dijo que las llenáramos, y yo me lo tomé muy en serio», dice Hines. «Y realmente no he parado desde entonces».

Si bien esas primeras fotografías se centraron en hermosos paisajes del norte, Hines es más conocido hoy en día por su fotografía callejera que captura la belleza y diversidad de la vida urbana.

«Creo que lo que me distingue de otros fotógrafos es que hay pasión detrás de cada toma», dice Hines. “Siempre estoy mirando las cosas que me rodean y encontrando inspiración. Ya sea que esté trabajando en una sesión de moda o en una foto espontánea de una familia en el tren, intento encontrar algo hermoso y diferente”.

Imagen cortesía de Kenneth Hines.

«Every Day Life 2022», Aeropuerto Nacional Reagan, imagen cortesía de Kenneth Hines, Jr.

La comunidad influye fuertemente en la fotografía de Hines. Le gusta encontrar inspiración en la iglesia, capturando imágenes de adoración que muestran a personas de diversos orígenes uniéndose para un propósito común. “Soy la persona que siempre está mirando a su alrededor en la iglesia”, dice Hines. “Ya sea que esté en los bancos o cantando con el coro, me encanta mirar a mi alrededor y ver que siempre hay alguien diferente a mí sentado a mi lado. Así es el mundo y por eso es un gozo estar entre diversas congregaciones”.

Como “Profesor Hines”, también se siente satisfecho al enseñar e inspirar a fotógrafos de todo el mundo. Hines imparte clases presenciales y en línea, en grupos o individuales, cubriendo todos los aspectos de la fotografía, eligiendo desde la cámara y los lentes adecuados, hasta la composición de tomas y la edición de fotografías con Adobe Lightroom. Un vídeo tutorial, La GUÍA ÚLTIMA de FOTOGRAFÍA DE CALLE con el director de fotografía Jason Vong, ofrece una inmersión profunda de una hora en los entresijos de la fotografía callejera.

«Algunas personas no podían creer que estuviéramos regalando tanto conocimiento, pero pensé, ¿por qué no?» dice Hines. “Mi filosofía siempre ha sido compartir todo lo que pueda. «Quiero que la gente vea que no es imposible, que ellos también pueden ser grandes fotógrafos».

Imagen cortesía de Kenneth Hines.

«Hawái», imagen cortesía de Kenneth Hines, Jr.

Fotografía que reconforta e inspira

Hoy en día, a Hines le gusta explorar la fotografía que puede tener un impacto en la sociedad. Cuando filma en Chicago o Nueva York, uno de los temas favoritos de Hines para explorar son los trenes. Con frecuencia toma fotografías de trenes a alta velocidad o captura las expresiones de los pasajeros. Al resaltar aspectos convincentes del sistema de tránsito, espera derribar los prejuicios que impiden que esta forma de transporte conveniente, económica y ecológica florezca en otras áreas como su estado natal de Georgia.

Como conocido fotógrafo negro, Hines también busca formas de ayudar a las personas a afrontar la injusticia racial. Cuanto más tristes se ponen las cosas en el mundo, más busca formas de enfatizar la alegría y el potencial para el futuro a través de su fotografía. Después del asesinato de George Floyd, publiqué un fotografo de niños en la iglesia junto con las palabras: “Es un desafío ser negro en este país, pero yo no elegí ser negro, pero nunca querría ser otra cosa. “Estoy feliz de ser quien soy y lo que soy”.

«He tenido algunos encuentros racistas a lo largo de los años, y pueden ser tristes y desalentadores», dice Hines. “Pero uso esos encuentros para esforzarme por ser mejor e inspirar a nuevas personas. Incluso mirando algo tan agridulce como Juneteenth, es fácil ver un período oscuro que retrasa el progreso de los negros. Pero también veo pruebas de que los negros tienen el potencial de lograr cualquier cosa cuando se les da la oportunidad”.

Imagen cortesía de Kenneth Hines.

«Chicago», imagen cortesía de Kenneth Hines, Jr.

Encontrar un estilo único con Adobe Lightroom

Una de las imágenes de belleza y esperanza de Hines se convirtió en el rostro de Adobe Lightroom cuando fue elegida como la nueva pantalla de presentación de la aplicación en 2021. Los usuarios de Lightroom pueden recordar la foto de Hines de dos manos juntas frente a un fondo colorido y borroso.

“No sé exactamente cómo fue seleccionado”, dice Hines riendo. “Cuando comencé a trabajar con Adobe en mis lecciones de Lightroom, envié varias imágenes a Adobe que podían usarse para varias cosas, como tutoriales interactivos. Lo siguiente que supe fue que mi imagen fue seleccionada para aparecer en la pantalla de presentación, lo cual fue realmente emocionante. «Creo que Adobe reconoció lo que sentí cuando tomé la foto: la felicidad y la esperanza de que las personas se unan».

Hines ha trabajado con aplicaciones de Adobe durante años, incluidas Adobe Photoshop, Adobe Premiere Proy Adobe After Effects. Pero su primera parada a la hora de editar fotografías es siempre Adobe Lightroom.

«Francamente, mis fotografías no serían tan buenas sin Adobe Lightroom», dice Hines. “La edición no se trata de arreglar una imagen; se trata de agregar tu propio estilo creativo. Y Lightroom es la única aplicación que puede producir ese estilo distintivo del Profesor Hines”.

A Hines le encanta jugar con el color en sus fotografías, enfatizando los colores clave en la imagen para que sus sujetos se destaquen. Por lo tanto, la gradación de color y la curva de tono son sus funciones más utilizadas. Combinado con el enmascaramiento, que le permite ser aún más específico acerca de dónde aplica el color, Hines transforma sus fotografías de paisajes urbanos estándar a un mundo que parece vibrante y vivo.

Imagen cortesía de Kenneth Hines.

«Nueva York II», imagen cortesía de Kenneth Hines, Jr.

Hines recopila algunos de sus ajustes preestablecidos favoritos en colecciones que se venden a través de su tienda Etsy, pero espera que sus clientes no se conformen con usar sus ajustes preestablecidos tal como están. En cambio, quiere que la gente los use como punto de partida para comprender cómo funcionan las configuraciones de Lightroom y cómo las personas pueden usar estas configuraciones para desarrollar su propio estilo único.

«Estoy muy entusiasmado con el nuevo control deslizante de cantidad preestablecida porque creo que brindará a las personas aún más flexibilidad a la hora de usar ajustes preestablecidos para imágenes», dice Hines. “Creo que veremos fotógrafos utilizando ajustes preestablecidos de formas más creativas. Tendrán colecciones preestablecidas que podrán usar una y otra vez, pero ajustarán la cantidad para obtener una apariencia única para cada imagen”.

Volviendo al principio

Para celebrar dos décadas de fotografía, Hines planea volver a sus raíces: fotografiar el hermoso paisaje canadiense que lo inspiró por primera vez. Hines también continuará enseñando lo que ha aprendido sobre fotografía a través de clases presenciales y en línea.

Imagen cortesía de Kenneth Hines.

«Every Day Life 2020», Virginia Occidental, imagen cortesía de Kenneth Hines, Jr.

«Adobe Lightroom tiene mucho poder para impulsar y extraer esos pequeños detalles que otros programas no ofrecen, pero mucha gente no comprende completamente lo que se puede hacer con los controles», dice Hines. «Es divertido enseñar a la gente a utilizar elementos como la gradación de color y la curva de tono para mejorar aún más su fotografía».



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